Спектакль? Нет, представление!

40 лет отмечает сегодня Брестский театр кукол, который награжден премией Президента Беларуси за развитие международных культурных связей
Заслуги у маленького коллектива, действительно, огромные. Он давно и с успехом продвигает белорусское кукольное искусство в Германию, Францию, Австрию, Японию, Венгрию, Болгарию. С Россией, Польшей и Украиной самые дружеские отношения и постоянный обмен постановками. Только за двенадцать месяцев театр побывал на десяти международных фестивалях. Из пяти самых популярных «выездных» спектаклей три идут на белорусском языке. А уж маленьким зрителям Бреста и области ежегодно показывают не меньше 300 представлений.
Заглянем за кулисы. Всего пятнадцать творческих личностей, среди которых мастера сцены Тамара Тевосян, Игорь Верста, Иван Герасевич, играющий тренер режиссер Дмитрий Нуянзин и замечательный директор Михаил Шавель. Замечательный потому, что дольше всех на своем посту, почти как выдержанный долгожитель — их спектакль «Говорящий кувшин», который идет с 1982 года. По его инициативе в Бресте обосновалась штаб-квартира «Белорусского центра Международного союза деятелей театра кукол УНИМА». А это, прежде всего, пропаганда белорусского искусства в мире и организация ежегодного фестиваля «Белая Вежа». Благодаря фестивалю брестчане могут увидеть театры мира.
Поездив и насмотревшись, брестские кукольники четко определили свои ориентиры. Это современная эстетика. Психологическая театральная школа. Театр добра и радости. Все спектакли праздничные, с искренним весельем и игровой стихией. Брестчане целенаправленно и сознательно противопоставляют свои зрелища унынию и «чернушности», что случаются на других сценах. Классические сказки «Морозко», «Золушка», «По щучьему велению», «Дюймовочка», «Волшебная лампа Аладдина», «Кот в сапогах» — то, на чем воспитаны многие поколения зрителей.
А имеется ли что-нибудь пооригинальнее, посложнее, например для взрослых?
В 2005 году совместно с творческой группой из Санкт-Петербурга сделали спектакль «Холстомер» по Толстому и уже завоевали с ним множество наград. Работа заставила задуматься об актуальном языке для постановки классики, формах, далеких от шоу-представлений и облегченного осовременивания.
Это плодотворное сотрудничество было продолжено постановкой нового спектакля «Луна Сальери» по мотивам трагедии А.С. Пушкина «Моцарт и Сальери». Классик русской литературы предстал перед брестскими зрителями в мистически завораживающем визуальном образе как синтезе звучащего и зримого. Индивидуальная судьба на фоне Вселенной. Сценические метафоры автора сценической редакции и режиссера Руслана Кудашова находятся в органичном единстве со сценографией и куклами Андрея Запорожского. Сценический текст ничего не иллюстрирует, а как бы затягивает вглубь для серьезных размышлений.
Кукольная сцена совершенно неожиданно порождает новые объемы смыслов и художественности. Актеры не выходят из-за ширмы. Каждую куклу озвучивает один актер, а водят несколько. Столь сложные технические задачи возвращают нас в лоно истинно кукольного театра, ныне подзабытого. При несомненной оригинальности постановочного решения спектакль демонстрирует базовые ценности русской классики.
21 марта будет отмечаться Международный день театра кукол, который для коллектива станет праздником и грустью. Предстоит капитальная реконструкция помещения. Сегодня здание не соответствует современным требованиям. На сцене нельзя разместить механизмы. Фойе в четыре раза меньше, чем требуют нормативы. Нет мест для отдыха артистов, нет музея и еще много чего нет. Архитекторы предложили отличный вариант нового изящного, удобного здания, которое станет украшением старейшей улицы Бреста. На время строительства жизнь брестских кукольников станет кочевой. И так хочется верить, что по кукольному велению, по нашему хотению один из лучших театров республики так и останется лучшим.
На снимке: сцена из спектакля «Луна Сальери».